Adolfo Guiard

Adolfo Guiard (Bilbao 10 de abril de 1860- 8 de marzo de 1916) fue un pintor español.

Biografía

Nacido en el seno de una familia de quince hijos, era hijo de un fotógrafo francés, Alphonse Guiard, y de Juliana Larrauri. Guiard comenzó sus estudios artísticos en su ciudad natal, con el pintor Antonio Lecuona, en su estudio bilbaíno de la calle de La Cruz. Posteriormente, se trasladó primero a Barcelona, y posteriormente, y a París, donde se estableció en 1878. Fracuentó en la capital francesa la academia Colarossi. En esos años, la publicación La vie moderne, dirigida por Edmond Renoir, hermano del famoso pintor, publicó varios dibujos de Guiard. Juan de la Encina menciona que en París el pintor conoció y frecuentó a Zola, Daudet y Degas.

En 1887 se estableció en Bilbao, donde abrió estudio.

Varias de sus obras se pueden contemplar en el Museo de Bellas Artes de Bilbao. Los escultores Agüero y Segurola realizaron una fuente-monumento, en homenaje a Adolfo Guiard, costeado por suscripción popular. Se encuentra en el parque Casilda Iturrizar, en Bilbao.

Obra

De promesa

Fue uno de los primeros artistas españoles que prefirió la capital francesa en vez de Roma para completar su formación, una ruta seguida posteriormente por legiones de pintores.

Era conocido como el pintor de los grises y azules. Guiard aprendió de Degas a salir del estudio y a pintar las flores de los árboles y las tonalidades de la hierba sin complejos, tal y como él las veía Fue un artista de temperamento bohemio e inquieto. Regresó a Bilbao en 1886 e instaló su estudio en la Calle Correo, nº 23.

Guiard fue uno de los pioneros en la modernización de la pintura vasca, aunque no lo tuvo nada fácil ya que se encontró con la hostilidad abierta de la crítica y de el coleccionismo vasco, por lo que desarrolló su labor con una intensa sensación de aislamiento.

Unamuno publicó en la revista "Hermes", en 1918 acerca de Guiard: "Lo que domina en el arte pictórico de Guiard es el contorno; sus figuras son siluetas. Diríase de sus cuadros, de reducidas dimensiones casi todos ellos, que más que de pintura son de dibujo iluminado. Era de los que primero dibujan la figura, y a toda conciencia, y luego le dan color. Un color ligero y transparente. Las figuras humanas de Guiard son naturales. Quiero decir que pertenecen a la naturaleza, como le pertenece un árbol. Son figuras humanas vegetativas y de un fresco verdor primaveral, lo menos reconcentradas posible. Son hombres que se dejan vivir, decorativos y sencillos como los chinos de los abanicos"

El conocido crítico Juan de la Encina publicó en la misma revista: "Los gérmenes que en su juventud trajo de París, aquí desarrollaron sin apenas nuevas aportaciones parisienses. Su arte, en efecto, evolucionó constantemente, pero siempre en una misma dirección y con prudente parsimonia. Guiard representó también en esto a su pueblo, y al traernos el arte y las tendencias artísticas que en un tiempo privaron en París, nos trajo con ellas las apetencias de nuevas formas de arte. Abrió con ello en nuestro pequeño medio artístico perspectivas hacia todos los rumbos. Todos los artistas que vinieron tras él -sin que ninguno, fuera de Anselmo Guinea, le deba nada directamente a su arte- siguieron las rutas modernas que Guiard de pronto estableció en Bilbao. Como nuestros navegantes nos ponen desde tiempos inmemoriables en comunicación física con todas las tierras del mundo, así él nos puso en relación continua con el foco moderno más intenso y variado- de producción artística. Desde entonces, el llamado arte vasco está sellado de la influencia del moderno arte francés".

Los cuadros de la Bilbaína

En 1887 la Sociedad Bilbaína encargó tres lienzos de grandes dimensiones a Guiard, por mediación de su presidente en aquel tiempo, Ayarragaray, que se había propuesto modernizar el club en todos los aspectos, comenzando por la propia decoración del mismo. Los cuadros (Cazadores, En la terraza y La ría en Axpe) reflejan una nueva burguesía surgida en Bilbao, y que la Sociedad Bilbaína representaba. Son escenas qeu reflejan las nuevas aficiones de la oligarquía: deportes, excursiones, tertulias, caza...

Selección de obras

Fuente-monumento a Guiard en Bilbao

• De promesa (Museo de Bellas Artes de Bilbao)
• Aldeanita del clavel rojo (Museo de Bellas Artes de Bilbao)
• El cho (Museo de Bellas Artes de Bilbao)
• Lavanderas en el río
• En la terraza (Sociedad Bilbaína)
• Cazadores (Sociedad Bilbaína)
• La ría en Axpe (Sociedad Bilbaína)
• La siega (Museo de Bellas Artes de Bilbao)

Bibliografía

-Tradición y Modernidad en la Pintura Vasca. Colecciones del Museo de Bellas Artes de Bilbao Santiago Arcediano y Javier Aldama. Edit. Museo de Bellas Artes de Bilbao, año 2000

-Arte español de la Ilustración y del Siglo XIX: En torno a la imagen del pasado José Enrique García Melero. Encuentro 1998. ISBN 84-7490-478-1

-Adolfo Guiard. Bilbao y la modernidad. Lápiz, Revista Internacional de Arte. Octubre de 1984. Txema Esparta ISSN 02121700

-Pintura y pintores en 'La Bilbaína'. Historia de la Sociedad Bilbaína. Varios autores. Bilbao 1965.

-Adolfo Guiard. Estudio biográfico, análisis estético. Javier González de Durana Isusi. Bilbao 1984. ISBN 84-505-0180-6

- Diccionario de pintores vascos. Mario Ángel Marrodán. Madrid 1989. ISBN 84-86534-23-2

- Adolfo Guiard. Relato anecdótico de su vida. Luís de Urrutia. Bilbao 1940

- Guiard y Regoyos Juan de la Encina. Bilbao 1921

- Algo sobre Adolfo Guiard. Viñetas bilbaínas. Alejandro de la Sota Aburto. 1952

- Un artista, un bilbaíno y un hablador. Artículo publicado en la revista Hermes en mayo de 1918. Juan Carlos de Gortázar Manso de Velasco. 1918

Referencias

• «Obras de Adolfo Guiard». 

• F. Calvo Serraller. «Adolfo Guiard, un adelantado vasco de la modernidad pictórica». 

• Datos: Q3754032
• Multimedia: Adolfo Guiard / Q3754032