Diferencia entre revisiones de «Reggae»

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Explorar historial interactivamente
← Ir a diferencia anteriorIr a siguiente diferencia →
Contenido eliminado Contenido añadido
VisualWikitexto
m Revertido a la revisión 32984101 hecha por Diegusjaimes; copyvio. (TW)
Línea 2: Línea 2:
|género = Reggae
|género = Reggae
|color = green
|color = green
|origen musical = [[Soul]], [[Ska]], [[Músicas tradicionales locales]].
|origen musical = [[Rhythm & Blues]], [[Rocksteady]], [[Ska]], [[Mento (música)|Mento]].
|origen cultural = Mediados de [[Años 1960|los 60]] en [[Jamaica]]
|origen cultural = Mediados de [[Años 1960|los 60]] en [[Jamaica]]
|instrumentos = [[Guitarra]], [[Bajo (música)|Bajo]], [[Batería (instrumento musical)|Batería]], Instrumentos étnicos, órgano hammond, piano , vientos ,
|instrumentos = [[Guitarra]], [[Bajo (música)|Bajo]], [[Batería (instrumento musical)|Batería]], Instrumentos étnicos, órgano hammond, teclados, bronces
|popularidad = Alta en Jamaica, En Inglaterra el [[early reggae]] o [[skinhead reggae]] a finales de los 60's y en ambientes [[Rastafari|rastafaris]] en los 70. A nivel mundial desde el salto a la fama de [[Bob Marley and The Wailers]] en los 70.
|popularidad = Alta en Jamaica, En Inglaterra el [[early reggae]] y el [[skinhead reggae]] a finales de los 60's y en ambientes [[Rastafari|rastafaris]] en los 70. A nivel mundial desde el salto a la fama de [[Bob Marley and The Wailers]] en los 70.
|subgéneros = [[Early Reggae]], [[Roots]], [[Lovers]] .
|subgéneros = [[Lovers rock]], [[Skinhead reggae]], [[Roots reggae|Roots Reggae]], [[Dub]], [[Dancehall]], [[Reggaeton]].
|fusiones = [[Raggamuffin]], [[Drum and bass]], [[2 Tone]]

|enlaces = [[:Categoría:Reggae]]
|enlaces = [[:Categoría:Reggae]]
}}
}}
[[Archivo:Bob-Marley-in-Concert Zurich 05-30-80.jpg|thumb|200px|[[Bob Marley]]]]
[[Archivo:Bob-Marley-in-Concert Zurich 05-30-80.jpg|thumb|200px|[[Bob Marley]]]]


El '''reggae''' es un género [[musical]] de origen jamaiquino. El término ''reggae'' algunas veces se usa para referirse a la mayoría de los ritmos típicos de [[Jamaica]], incluyendo [[ska]], [[rocksteady]] y [[dub]]. Con ''reggae'' se denomina más a un estilo particular que se originó después del desarrollo del rocksteady. En este sentido, el reggae incluye tres sub-géneros: el [[Skinhead Reggae]], el [[roots reggae]] y el [[dancehall]].
El Reggae es un género musical jamaicano nacido en los años sesenta de la interpretación de la música Soul sobre la base de un ritmo genuino derivado del ritmo Ska . En un principio se conoció esta música como Rocksteady ( en inglés "mecer constantemente" , probablemente debido al balanceo del acorde a contratiempo ejecutado constantemente por el piano y la guitarra rítmica ) durante los años 1966-67 pero a partir del año 1968 se comenzó a llamarla Reggae según el título de un éxito del grupo The Maytals ( "Do the Reggay" ) . Los músicos jamaicanos veteranos explican que no les gustaba el término Rocksteady ( probablemente por parecerse demasiado a un género musical anglosajón que no tiene que ver con esta música ) y por eso lo cambiaron por Reggae . Actualmente el término Rocksteady sigue siendo usado fuera de jamaica para referirse al estilo de esa época pero los artistas jamaicanos prefieren decir Reggae en todos los casos .

Hoy en día muchas personas usan erróneamente el termino Reggae para referirse a toda la música popular moderna de Jamaica ( lo cual incluye el Ska y el Dancehall/Raggamuffin ) , esto se debe a motivos comerciales : al venderse frecuentemente la música Dancehall como "Reggae" las ventas son más exitosas por ser el vocablo Reggae mucho más atractivo debido a su mayor popularidad . Toots Hibbert , cantante principal del grupo Toots and the Maytals e inventor de la palabra Reggae explica que el Dancehall no es Reggae , que es un género que tiene que ver más bien con el Hip Hop mientras que para cantar Reggae es preciso tener algo de Gospel en la voz .
El término [[reggae]] es una derivación de ''[[ragga]]'', que a su vez es una abreviación de ''[[raggamuffin]]'', que en inglés significa literalmente ''harapiento''. Este topónimo se usó para designar a los pobres de Jamaica, y también a los [[Rasta]]s y a los movimientos culturales de los barrios pobres. Actualmente se llama generalmente [[ragga]] o [[raggamuffin]] a algunos subestilos del reggae. Otras fuentes señalan que el término [[reggae]] proviene de una canción de [[The Maytals]], llamada "[[Do the reggay]]", en la que la palabra "reggay" significaría "regular", es decir, gente común y corriente. Actualmente está muy difundido por todo el mundo e inclusive habitantes de varias islas vecinas como la isla de [[San Andrés]] y la de [[Providencia]], en [[Colombia]], lo interpretan como un género isleño.

El reggae se basa en un estilo rítmico caracterizado por cortes regulares sobre una [[música]] de fondo tocada por la [[Batería (instrumento musical)|batería]] rítmica, conocida como "Beat", y la batería, que se toca en el tercer tiempo de cada [[compás (música)|compás]]. Este ritmo es más lento que el de otros estilos precursores del reggae como el ska y el rocksteady.

Al reggae se lo asocia erróneamente con el [[movimiento rastafari]], ya que muchos elementos de este movimiento fueron tomados e incorporados a su música por prominentes músicos de reggae en los [[década de 1970|años 70]] y [[década de 1980|80]]. El reggae nunca formó parte del orden ceremonial de la iglesia rastafari, y sus sacerdotes son muy claros al diferenciar [http://www.black-king.net/rastafari%20y%20la%20musica%20reggae.htm el reggae y la música rastafari]. Ellos señalan que el reggae es parte de la cultura jamaiquina y que la cultura rastafari es la cultura etiope africana y su música el [[Nyahbinghi]].

Algunos de los intérpretes más conocidos del género son [[Bob Marley]], [[Peter Tosh]], [[Jimmy Cliff]], [[Steel Pulse]], [[Bunny Wailer]], [[Black Uhuru]], [[Lucky Dube]], [[Eddy Grant]].

La música reggae frecuentemente toca temáticas de tipo social, además de políticas o religiosas. Este compromiso que adopta en ocasiones el reggae permite enlazarlo con otros estilos como la [[cantautor|canción de autor]] o el [[punk]].

La primera aparición de la música ''reggae'' es atribuida a la canción "[[Fat man]]" del cantante [[Derrick Morgan]]. Aunque hay quienes sostienen que "[[Do the reggay]]" del grupo [[The Maytals]] liderado por [[Toots Hibbert]], fue el primer tema.

El reggae, como sus antecesores, el [[rocksteady]] y el [[ska]], se desarrolló influido por otros estilos que se escuchaban en Jamaica, basándose en sonidos Afro-Norteamericanos como el [[Rhythm & Blues|rhythm & blues]], o de origen Afro-Caribeño como el [[Calipso (música)|Calipso]], ska y otros ritmos antillanos.
* La tradición cultivada en Jamaica por descendientes de esclavos.
* La música de charangas y bandas de viento, impulsada por los colonizadores británicos.
* La música popular estadounidense ([[soul]], [[rock n' roll]], [[rhythm & blues]]) y afro-antillana ([[soca]], [[Calipso (música)|calypso]], [[Mento (música)|mento]]), que se escuchaba en la radio y se vendía en discos.
* Los cánticos de iglesia, relacionados con el [[gospel]] de EE.UU.

== Estilos ==
En Jamaica, nuevos estilos se han hecho populares, entre ellos, el [[Dancehall]] y el [[Raggamuffin|Ragga]] (también conocido como raggamuffin) consistente en un reggae con bases electrónicas, probablemente influenciadas por el [[Hip-Hop]], Drum & Bass – y otros estilos.

Gracias a la labor de [[DJ Kool Herc]], surgió en las calles de Nueva York una nueva cultura llamada [[Hip-Hop]] que incluye, entre sus expresiones sonoras, la música [[Rap]] que en su origen consistía en un [[Disc jockey|DJ]] (Disc Jockey) que se encargaba de poner bases musicales en vinilo sobre las cuales un "[[MC]]" (Maestro de Ceremonias) recitaba rimas al ritmo de la música. Los términos [[Jaying]], [[Toasting]] o [[Chating]] son usados en [[Jamaica]]. Generalmente el término [[rapper]] se usa en todo el mundo aunque se relaciona directamente con el [[Hip-Hop]] y con el [[Rap]] y no con el reggae.

=== Roots (Raíces) ===

Se llama ''roots reggae'' ("reggae raíz") a una variedad de reggae sobre la cual se desarrollaron las distintas variaciones de estilos.
Los temas recurrentes en las letras son la pobreza, la resistencia a la opresión del gobierno y la mención a la ''ganja'' o [[marihuana]]. En algunos casos, sus letras mencionan la alabanza a Dios o [[Jah]] a menudo se exclama ''[[Rastafari]]'' queriendo decir "Príncipe Tafarí" (ras es príncipe en amaharico), que alude al nombre de nacimiento, Tafari Makonnen, de [[Haile Selassie I]] Rey de Etiopía (1892-1975), reconocido como Dios en su carácter de Rey por los rastafaris. Hay quien considera que el ''roots reggae'' tuvo su cumbre a finales de los años 1970, con cantantes como [[Johnny Clarke]], [[Horace Andy]] y [[Lincoln Thompson]] trabajando con productores de estudios como [[Lee Perry|Lee "Scratch" Perry]], [[King Tubby]] y [[Coxsone Dodd]]. La investigación experimental de tales productores dentro de parámetros tecnológicos a menudo limitados dio paso al [[dub]], y es vista por algunos historiadores de música como uno de las primeras contribuciones al desarrollo del techno en Costa Rica (aunque en sonido analógico).

El roots reggae es una parte importante de la cultura jamaicana. Aunque otras formas de reggae, como el [[dancehall]] lo han sustituido en términos de popularidad en Jamaica, el Roots Reggae ha encontrado un pequeño, pero creciente lugar a nivel mundial.

También se dice en la misma Jamaica, que antes cuando se escuchaba el blues alla llegaba en ondas a menudo entre cortada, y ellos tratando de imitar el sonido poco a poco fueron creando el reggae, esto en cuanto a la base de la rítmica y los patrones que se usan son muy parecidos a los del blues y el jazz.

=== Rockers ===

{{wikificar|música|cultura|t=20090401020426}}


El ''rockers reggae'' es un subgénero de música del reggae que se hizo popular a mediados y finales de los 1970, existiendo simultáneamente con el ''roots reggae'' y compartiendo características con el dub. El nombre proviene del ''sound system'' y sello discográfico llamado Rockers, propiedad de [[Augustus Pablo]]. También a veces se conoce como el [[Lovers rock]], refiriéndose a la frecuencia de temas románticos en el trabajo de algunos artistas, como [[Gregory Isaacs]], [[Horace Andy]], [[Black Uhuru]], [[Junior Muruin]], y [[Dennis Brown]], [[Steel Pulse]], [[Aswad]] y [[Matumbi]].
Jamaica no tuvo un género local de música moderna hasta la aparición del Ska a principios de los sesenta . Desde entonces la evolución de la música jamaicana se basa en que los músicos de la isla imitan los estilos populares de música negra de Estados Unidos sobre la base de sus propios ritmos inventados por ellos e inevitablemente con algun rasgo melódico local de vez
en cuando . Así en un principio fueron el Jazz y el Rythm and Blues de los años cincuenta los estilos que en Jamaica se transformaron en el Ska . A partir de mediados de los sesenta el Soul alcanza mayor popularidad en la isla y se transforma en Reggae al ser interpretado sobre la base de un nuevo ritmo que tiene mucho en común con el ritmo del Ska pero con una cadencia más lenta .
Acerca del por qué de la lentitud del Reggae existen dos teorías . La primera dice que el calor sofocante del verano de 1966 obligaba tanto a los músicos como a los bailadores a volverse más lentos , la segunda afirma que los artistas jamaicanos al tener afán de imitar la música que en cada momento se interpretaba en Estados Unidos volvieron más lenta su música del mismo modo que el Soul de Estados Unidos había ralentizado los ritmos del viejo Rythm and Blues .
Existe una anecdota que dice que el nuevo ritmo nació en una sessión en Studio One ( la discográfica que vió nacer el Ska y el Reggae ) en la cual el contrabajista tardaba en llegar al estudio y por lo cual Jackie Mittoo - pianista de la banda de sessiones de Studio One - tenía que tocar la parte del bajo con la mano izquierda y al no tenerle costumbre a ello tocaba la parte del bajo de otra manera ; el invento gustó a los demás músicos los cuales pidieron después al contrabajista que lo tocara de esa manera y así comenzó a ser elaborado el nuevo ritmo .
El ritmo del Reggae conserva la pulsación de acordes a contratiempo por parte del piano y la guitarra del Ska pero con mayor lentitud , lo cual hace que los contratiempos en el compás de cuatro tiempos del Ska se convierten en el segundo y cuarto tiempo en el compás de cuatro tiempos del Reggae , lo cual se conoce como "skank" . La batería pulsa el tercer compás con un golpe de bombo y un "rim click"
( golpe dado sobre el aro de la caja redoblante recostando la baqueta transversalmente sobre la caja ) al mismo tiempo añadiéndole al ritmo unos repiques de rim click de vez en cuando . Esto se conoce como "One drop" lo cual es el back beat caracteristico del Reggae que tiene la peculiaridad de dejar vacío el primer tiempo del compás para que el ritmo no sea pesado y de ahí su nombre "One drop" ( una gota ) mientras que los ritmos de batería norteamericanos tienen dos acentuaciones .
En cuanto al bajo no existe un patrón rítmico definido para el Reggae sinó que cada tema tiene su propio patrón de bajo en forma de riffs volviendose incluso muchas veces el bajo un instrumento melódico que a veces también dialoga con el cantante . El estilo de las variaciones del bajo tiene que ver con los ritmos afrocaribeños combinados con las frases de los tambores del Burru ( estilo de música tradicional jamaicana se raíces africanas ) que se caracterizan por las series de corcheas repetitivas con melodías monotonas tan características del bajo en el Reggae . Al bajo se le añade una segunda guitarra la cual toca la parte del bajo con sonido "mute" ( asordinado ) una octava más arriba y añadiendole algunas variaciones de vez en cuando .
Los instrumentos de viento del Ska fueron perdiendo importancia reduciéndose la sección de vientos a lo mínimo o incluso a veces desapareciendo .
A partir de finales de los sesenta el ritmo empezó a volverse un poco más lento y sofisticado . Las dos principales innovaciones fueron el añadir el órgano el cual toca los contratiempos más unas variaciones de vez en cuando y el doble skanking de la guitarra . Esta última innovación surgió después de que Clement "Coxone/Downbeat" Dodd , patrón de Studio One regresara de Inglaterra con un pedal de eco que había comprado para probarlo en el Reggae . El resultado fué que el skank de la guitarra se volvía doble ( cuarto tiempo y contratiempo del compás ) como se puede oir en la canción "Sun is shining" de Bob Marley and the Wailers ) .
Posteriormente empezaron a oirse temás de Reggae más acelerados como el "When will I see you again" de Marcia Griffitths .
Tambien fueron añadidos los instrumentos de percusión que en un principio eran la pandereta o la maraca y a veces también el akete ( tambor de la música Nyahbinghi de los rastas ) tocando improvisaciones .
Al ser el Reggae una imitación de la música Soul norteamericana los grupos incluyen a varios vocalistas ( generalmente tres ) haciendo armonías y sistemas de pregunta/respuesta e influencias del Doo Woop pero con un estilo menos chillón y más aterciopelado que el estilo norteamericano . El Reggae a veces también usa melodías influenciadas por los estilos isleños , principalmente el Mento que es un estilo parecido al Calypso .
A principios de los setenta nace un nuevo estilo de Reggae llamado Roots ( raíces ) creado por los artistas rastas . La innovación en el estilo consiste en que las canciones se vuelven frecuentemente melancólicas y quejumbrosas y se prefieren las tonalidades menores y los ritmos más lentos para reflejar el espíritu abatido del negro que anhela su retorno a África según la filosofía rastafari .
También existe en el roots un nuevo ritmo de batería llamado "steppers" que se caracteriza por el hecho de que el bombo pulsa los cuatro tiempos del compás mientras que el rim click toca líneas sincopadas . "Exodus" de Bob Marley and the Wailers es un ejemplo de canción con batería steppers .
En la época del Roots se empezaron a usar los sintetizadores y efectos de guitarra en el Reggae . También fué importante para algunos grupos el uso del Dub , una disciplina sonora que consiste en experimentar efectos con el panel de sonido y ecos y reverberaciones .
El Roots tiene generalmente letras que tratan de la filosofía rastafarí y se usa en él frecuentemente la percusión Nyahbinghi , la música liturgica de los rastas .
Tras ser acuñado el termino Roots el estilo anterior pasó a llamarse "Early Reggae" conocido como "Skinhead Reggae" en Inglaterra debido a que en su momento fueron los skinheads sus principales consumidores .
Seguido después nació en Inglaterra otro estilo de Reggae llamado Rockers o también Lovers Rock o sencillamente Lovers debido a que sus letras hablan frecuentemente del amor de pareja . Básicamente el estilo consiste en interpretar baladas Soul con ritmo de Reggae . Ejemplos de artistas Lovers son Lloyd Brown , Maxi Priest o Fiona . Desgraciadamente este estilo se vuelve frecuentemente muy comercial y discotequero .
El Early Reggae , El Roots y el Lovers pueden ser considerados los tres estilos clásicos de Reggae tras lo cual también existen estilos más modernos como el Reggae digitalizado que usa sonidos sintéticos , principalmente un bajo de sonido profundo que recuerda a la rhumba box ( el bajo del mento ).
Para los estilos más comerciales también se suele usar un patrón de batería llamado "rockers" que consiste en pulsar el primer tiempo del compás con el bombo y el tercero con un golpe en la caja redoblante lo cual produce un ritmo más semejante a los de la musica Pop
( ejemplo : "Could you be loved" de Bob Marley and the Wailers ) .
Poro último no debemos olvidar la importancia del estilo de cante "Rub a Dub" que enriquece algunos temas de Reggae . El Rub a Dub es un modo de cantar monotono que tiene su origen en las músicas tradicionales y es el origen del Dancehall , podemos oir en "Get up , stand up" de Bob Marley and the Wailers a Peter Tosh cantando su estrofa en estilo Rub a Dub .
El Reggae se ha convertido gracias a Bob Marley en uno de los estilos más influyentes sobre la música popular internacional y podemos notar su influencia en muchas canciones Pop o Rock como por ejemplo "Hotel California" de The Eagles .


La música reggae frecuentemente toca temáticas de tipo social, además de políticas o religiosas. Este compromiso que adopta en ocasiones el reggae permite enlazarlo con otros estilos como la [[canción de autor]]
Los Sound systems :


La única manera de escuchar música era a través de los Sound systems. Originalmente solían ser fiestas al aire libre en el centro de Kingston. La gente se reunía a escuchar la música y disfrutar del ambiente mientras el DJ animaba al público. En la década de los años 50 los jóvenes jamaicanos estaban muy interesados por la música que llegaba de Estados Unidos, y que por las circunstancias sólo era posible escucharla gracias a las estaciones de música del Sur de Florida y los potentes vatios de los denominados Sound Systems. Los Sound Systems sustituyeron a las orquestas de los locales de música de los años 50. Resultaba mucho más económico alquilar un equipo para reproducir música norteamericana. El coste de disponer de un toca discos o radio propios se superaba poniendo sus altavoces en la calle para que todo el mundo escuchase música. Duke "The Trojan" Reid y Clement "Sir Coxsone" Dodd y Vincet "King" Edwards fueron personajes fundamentales en el desarrollo del Sound System jamaicano de 1950. Se encargaban de grabar sesiones para asegurarse un suministros de melodías exclusivas. También cabe destacar la importancia de la comunidad china asentada en Jamaica, a la que pertenecían excelentes productores asociados a los dueños de los Sound Systems. Algunos de los más importantes fueron: Lesie Kong, Byron Lee, Charlie Moo y por supuesto Vincent "Randy" Chin. Otro personaje importante fue Cecil Campbell, conocido después como Prince Buster, quien fue el primero en tener la visión y darse cuenta de la necesidad de un nuevo estilo. Enfatizó el contratiempo, es decir no en el “beat” o golpe rítmico, sino después de éste. Es así como nace el Ska. Se dice que el nombre viene cuando el futuro guitarrista de los Skatalites, Jah Jerry Haines, iba creando una canción como Prince Buster le había pedido y él dice que si pudiera generar el sonido con algunas letras, le sonaría a ska.
La única manera de escuchar música era a través de los Sound systems. Originalmente solían ser fiestas al aire libre en el centro de Kingston. La gente se reunía a escuchar la música y disfrutar del ambiente mientras el DJ animaba al público. En la década de los años 50 los jóvenes jamaicanos estaban muy interesados por la música que llegaba de Estados Unidos, y que por las circunstancias sólo era posible escucharla gracias a las estaciones de música del Sur de Florida y los potentes vatios de los denominados Sound Systems. Los Sound Systems sustituyeron a las orquestas de los locales de música de los años 50. Resultaba mucho más económico alquilar un equipo para reproducir música norteamericana. El coste de disponer de un toca discos o radio propios se superaba poniendo sus altavoces en la calle para que todo el mundo escuchase música. Duke "The Trojan" Reid y Clement "Sir Coxsone" Dodd y Vincet "King" Edwards fueron personajes fundamentales en el desarrollo del Sound System jamaicano de 1950. Se encargaban de grabar sesiones para asegurarse un suministros de melodías exclusivas. También cabe destacar la importancia de la comunidad china asentada en Jamaica, a la que pertenecían excelentes productores asociados a los dueños de los Sound Systems. Algunos de los más importantes fueron: Lesie Kong, Byron Lee, Charlie Moo y por supuesto Vincent "Randy" Chin. Otro personaje importante fue Cecil Campbell, conocido después como Prince Buster, quien fue el primero en tener la visión y darse cuenta de la necesidad de un nuevo estilo. Enfatizó el contratiempo, es decir no en el “beat” o golpe rítmico, sino después de éste. Es así como nace el Ska. Se dice que el nombre viene cuando el futuro guitarrista de los Skatalites, Jah Jerry Haines, iba creando una canción como Prince Buster le había pedido y él dice que si pudiera generar el sonido con algunas letras, le sonaría a ska.
Línea 75: Línea 90:
* [[El guerrero Kiniman]]
* [[El guerrero Kiniman]]
* [[MR Raggazam]]
* [[MR Raggazam]]
* [[Fósforo]]
* [[Chulito Camacho]]
* [[Mr. Rango]]
* [[Karty er Nene]]
* [[Kafu Banton]]
* [[Daddy Mazza]]
* [[Cañaman]]
* [[Swan Bwoy]]
* [[Jahsta]]


== Véase también ==
== Véase también ==

Revisión del 18:36 15 ene 2010

Reggae
Orígenes musicales Rhythm & Blues, Rocksteady, Ska, Mento.
Orígenes culturales Mediados de los 60 en Jamaica
Instrumentos comunes Guitarra, Bajo, Batería, Instrumentos étnicos, órgano hammond, teclados, bronces
Popularidad Alta en Jamaica, En Inglaterra el early reggae y el skinhead reggae a finales de los 60's y en ambientes rastafaris en los 70. A nivel mundial desde el salto a la fama de Bob Marley and The Wailers en los 70.
Subgéneros
Lovers rock, Skinhead reggae, Roots Reggae, Dub, Dancehall, Reggaeton.
Fusiones
Raggamuffin, Drum and bass, 2 Tone
[editar datos en Wikidata]
Bob Marley

El reggae es un género musical de origen jamaiquino. El término reggae algunas veces se usa para referirse a la mayoría de los ritmos típicos de Jamaica, incluyendo ska, rocksteady y dub. Con reggae se denomina más a un estilo particular que se originó después del desarrollo del rocksteady. En este sentido, el reggae incluye tres sub-géneros: el Skinhead Reggae, el roots reggae y el dancehall.

El término reggae es una derivación de ragga, que a su vez es una abreviación de raggamuffin, que en inglés significa literalmente harapiento. Este topónimo se usó para designar a los pobres de Jamaica, y también a los Rastas y a los movimientos culturales de los barrios pobres. Actualmente se llama generalmente ragga o raggamuffin a algunos subestilos del reggae. Otras fuentes señalan que el término reggae proviene de una canción de The Maytals, llamada "Do the reggay", en la que la palabra "reggay" significaría "regular", es decir, gente común y corriente. Actualmente está muy difundido por todo el mundo e inclusive habitantes de varias islas vecinas como la isla de San Andrés y la de Providencia, en Colombia, lo interpretan como un género isleño.

El reggae se basa en un estilo rítmico caracterizado por cortes regulares sobre una música de fondo tocada por la batería rítmica, conocida como "Beat", y la batería, que se toca en el tercer tiempo de cada compás. Este ritmo es más lento que el de otros estilos precursores del reggae como el ska y el rocksteady.

Al reggae se lo asocia erróneamente con el movimiento rastafari, ya que muchos elementos de este movimiento fueron tomados e incorporados a su música por prominentes músicos de reggae en los años 70 y 80. El reggae nunca formó parte del orden ceremonial de la iglesia rastafari, y sus sacerdotes son muy claros al diferenciar el reggae y la música rastafari. Ellos señalan que el reggae es parte de la cultura jamaiquina y que la cultura rastafari es la cultura etiope africana y su música el Nyahbinghi.

Algunos de los intérpretes más conocidos del género son Bob Marley, Peter Tosh, Jimmy Cliff, Steel Pulse, Bunny Wailer, Black Uhuru, Lucky Dube, Eddy Grant.

La música reggae frecuentemente toca temáticas de tipo social, además de políticas o religiosas. Este compromiso que adopta en ocasiones el reggae permite enlazarlo con otros estilos como la canción de autor o el punk.

La primera aparición de la música reggae es atribuida a la canción "Fat man" del cantante Derrick Morgan. Aunque hay quienes sostienen que "Do the reggay" del grupo The Maytals liderado por Toots Hibbert, fue el primer tema.

El reggae, como sus antecesores, el rocksteady y el ska, se desarrolló influido por otros estilos que se escuchaban en Jamaica, basándose en sonidos Afro-Norteamericanos como el rhythm & blues, o de origen Afro-Caribeño como el Calipso, ska y otros ritmos antillanos.

  • La tradición cultivada en Jamaica por descendientes de esclavos.
  • La música de charangas y bandas de viento, impulsada por los colonizadores británicos.
  • La música popular estadounidense (soul, rock n' roll, rhythm & blues) y afro-antillana (soca, calypso, mento), que se escuchaba en la radio y se vendía en discos.
  • Los cánticos de iglesia, relacionados con el gospel de EE.UU.

Estilos

En Jamaica, nuevos estilos se han hecho populares, entre ellos, el Dancehall y el Ragga (también conocido como raggamuffin) consistente en un reggae con bases electrónicas, probablemente influenciadas por el Hip-Hop, Drum & Bass – y otros estilos.

Gracias a la labor de DJ Kool Herc, surgió en las calles de Nueva York una nueva cultura llamada Hip-Hop que incluye, entre sus expresiones sonoras, la música Rap que en su origen consistía en un DJ (Disc Jockey) que se encargaba de poner bases musicales en vinilo sobre las cuales un "MC" (Maestro de Ceremonias) recitaba rimas al ritmo de la música. Los términos Jaying, Toasting o Chating son usados en Jamaica. Generalmente el término rapper se usa en todo el mundo aunque se relaciona directamente con el Hip-Hop y con el Rap y no con el reggae.

Roots (Raíces)

Se llama roots reggae ("reggae raíz") a una variedad de reggae sobre la cual se desarrollaron las distintas variaciones de estilos. Los temas recurrentes en las letras son la pobreza, la resistencia a la opresión del gobierno y la mención a la ganja o marihuana. En algunos casos, sus letras mencionan la alabanza a Dios o Jah a menudo se exclama Rastafari queriendo decir "Príncipe Tafarí" (ras es príncipe en amaharico), que alude al nombre de nacimiento, Tafari Makonnen, de Haile Selassie I Rey de Etiopía (1892-1975), reconocido como Dios en su carácter de Rey por los rastafaris. Hay quien considera que el roots reggae tuvo su cumbre a finales de los años 1970, con cantantes como Johnny Clarke, Horace Andy y Lincoln Thompson trabajando con productores de estudios como Lee "Scratch" Perry, King Tubby y Coxsone Dodd. La investigación experimental de tales productores dentro de parámetros tecnológicos a menudo limitados dio paso al dub, y es vista por algunos historiadores de música como uno de las primeras contribuciones al desarrollo del techno en Costa Rica (aunque en sonido analógico).

El roots reggae es una parte importante de la cultura jamaicana. Aunque otras formas de reggae, como el dancehall lo han sustituido en términos de popularidad en Jamaica, el Roots Reggae ha encontrado un pequeño, pero creciente lugar a nivel mundial.

También se dice en la misma Jamaica, que antes cuando se escuchaba el blues alla llegaba en ondas a menudo entre cortada, y ellos tratando de imitar el sonido poco a poco fueron creando el reggae, esto en cuanto a la base de la rítmica y los patrones que se usan son muy parecidos a los del blues y el jazz.

Rockers

Este artículo o sección sobre música y cultura necesita ser wikificado, por favor, edítalo para que cumpla con las convenciones de estilo.
Este aviso fue puesto el 1 de abril de 2009.

El rockers reggae es un subgénero de música del reggae que se hizo popular a mediados y finales de los 1970, existiendo simultáneamente con el roots reggae y compartiendo características con el dub. El nombre proviene del sound system y sello discográfico llamado Rockers, propiedad de Augustus Pablo. También a veces se conoce como el Lovers rock, refiriéndose a la frecuencia de temas románticos en el trabajo de algunos artistas, como Gregory Isaacs, Horace Andy, Black Uhuru, Junior Muruin, y Dennis Brown, Steel Pulse, Aswad y Matumbi.

La música reggae frecuentemente toca temáticas de tipo social, además de políticas o religiosas. Este compromiso que adopta en ocasiones el reggae permite enlazarlo con otros estilos como la canción de autor

La única manera de escuchar música era a través de los Sound systems. Originalmente solían ser fiestas al aire libre en el centro de Kingston. La gente se reunía a escuchar la música y disfrutar del ambiente mientras el DJ animaba al público. En la década de los años 50 los jóvenes jamaicanos estaban muy interesados por la música que llegaba de Estados Unidos, y que por las circunstancias sólo era posible escucharla gracias a las estaciones de música del Sur de Florida y los potentes vatios de los denominados Sound Systems. Los Sound Systems sustituyeron a las orquestas de los locales de música de los años 50. Resultaba mucho más económico alquilar un equipo para reproducir música norteamericana. El coste de disponer de un toca discos o radio propios se superaba poniendo sus altavoces en la calle para que todo el mundo escuchase música. Duke "The Trojan" Reid y Clement "Sir Coxsone" Dodd y Vincet "King" Edwards fueron personajes fundamentales en el desarrollo del Sound System jamaicano de 1950. Se encargaban de grabar sesiones para asegurarse un suministros de melodías exclusivas. También cabe destacar la importancia de la comunidad china asentada en Jamaica, a la que pertenecían excelentes productores asociados a los dueños de los Sound Systems. Algunos de los más importantes fueron: Lesie Kong, Byron Lee, Charlie Moo y por supuesto Vincent "Randy" Chin. Otro personaje importante fue Cecil Campbell, conocido después como Prince Buster, quien fue el primero en tener la visión y darse cuenta de la necesidad de un nuevo estilo. Enfatizó el contratiempo, es decir no en el “beat” o golpe rítmico, sino después de éste. Es así como nace el Ska. Se dice que el nombre viene cuando el futuro guitarrista de los Skatalites, Jah Jerry Haines, iba creando una canción como Prince Buster le había pedido y él dice que si pudiera generar el sonido con algunas letras, le sonaría a ska.

Los Sound Systems empiezan a grabar sus propias canciones para ganar ventajas competitivas entre ellos. La guerra entre Sound Systems escala al punto del envío de saboteadores por parte de la competencia para arruinar las fiestas. Estos saboteadores eran conocidos como Dance Hall Crashers. A pesar de la baja calidad de las grabaciones de Ska de este tiempo, los entusiastas de dicho ritmo lo llevan a un punto de popularidad altísimo. El Ska es reconocido como baile y música nacional de Jamaica. Como los bailes de los Sound Systems eran una de las pocas cosas que la gente del ghetto podía denominar como algo propio, se convirtieron en uno de los ejes principales de la vida del centro de la ciudad, incluso en barómetro para medir los gustos de la gente. De repente los productores comenzaron a realizar grabaciones para la venta; probaban los nuevos estilos en sus Sound Systems y casi todo el desarrollo de la música jamaicana (Ska, Rock Steady, Reggae, Dancehall, Ragga...) ha sido como consecuencia de la competición entre los Sound Systems por encontrar algo nuevo para atraer a las multitudes. La competición que existía por aquellos tiempos por demostrar quién tenía el mejor equipo y la música más cañera, era feroz, y los Sound Clashes (concurso por los cuales 2 Sound Systems alternaban canciones y eran puntuados según la reacción de la gente que asistía al evento) en algunas ocasiones derramaban violencia. Los Sound Clashes son todavía parte de la cultura del Reggae Algunos dubplates (discos de vinilo) tienen cortes ensalzando el nombre del Deejay y su Sound System. Son canciones realizadas exclusivamente por algún artista para un Sound System en concreto, dándole un gran valor añadido.

Actualmente los Sounds Systems internacionales a destacar son: David Rodigan, Kilimanjaro, Stonelove, Matterhorn, Base Odyssey...

En cuanto al panorama nacional español nombramos alguno de los Sounds Systems existentes: Ambassah (Bilbao-Santander), Massive (Bilbao), Neblina (Barcelona), One Blood (Barcelona), Pastizal (Madrid), Rootsseeker (Madrid), Stereotone (Valencia), Black Milho (Coruña)y La Risspect Krew (Tarragona)...

Actualmente el reggae roots argentino a destacar es:Shelby reggae una banda Rosarina muy aclamada en todo el pais

Grupos Hispanoamericanos

Véase también

Variantes

Enlaces externos

Obtenido de «https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Reggae&oldid=33050552»