Araci Cortes

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Aracy Cortes
Información personal
Nombre de nacimiento Zilda de Carvalho Espíndola
Nacimiento 31 de marzo de 1904 Ver y modificar los datos en Wikidata
Río de Janeiro (Brasil) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 8 de enero de 1985 Ver y modificar los datos en Wikidata (80 años)
Río de Janeiro (Brasil) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Brasileña
Información profesional
Ocupación Actriz y cantante Ver y modificar los datos en Wikidata
Años activa 1921-1984
Género Samba
Instrumento Voz Ver y modificar los datos en Wikidata
Tipo de voz Soprano
Discográfica Odeon
Brunswick
Columbia
Funarte

Zilda de Carvalho Espíndola, conocida como Aracy Cortes (Río de Janeiro, 31 de marzo de 1904 - Río de Janeiro, 8 de enero de 1985), fue una cantante y actriz de teatro brasileña.[1][2][3]​ Fue pionera y uno de los grandes nombres del teatro brasileño de revista[4][5]​ y del subgénero musical samba-canção; además, se transformó en una de las primeras mujeres que incursionó exitosamente dentro de la música popular de su país, que a principios del siglo XX era un medio eminentemente masculino.[2]

Vida y obra[editar]

Nacida en el barrio Estácio, creció y se trasladó con su familia al barrio Catumbi, donde tuvo como vecino a Pixinguinha, fundador del grupo Oito batutas.

Por propia iniciativa, comenzó a cantar en varios teatros de la ciudad: su débuto habría sido en el Democrata Clube de Río de Janeiro,[6]​ llegando a ser conocida por el timbre de su voz de soprano y su forma personalista de cantar;[7]​ en este contexto, fue la reina en el teatro de revista durante la década de 1920.[8][9][10]​ Fue bautizada con su nombre artístico Aracy Cortes por el crítico teatral Mário Magalhães que trabajaba en A Noite.[11]

El reconocimiento llegó con la canción Que Pedaço de Sena Pinto (1923), que fue seguida por otro éxito titulado Jura de Sinhô (1928) y Ai Ioiô (Linda Flor) (1929).[12]​ A raíz de su éxito, y ya muy involucrada con el mundo de la música, fue artífice durante la década de 1930 del lanzamiento de otros compositores desconocidos, tales como Ary Barroso, Assis Valente, Clementina de Jesus y Paulinho da Viola.

Con presentaciones recurrentes en los teatros de revista, que reunía a lo más selecto del mundo del arte, comenzó a recibir el apelativo de la primera gran cantante popular —en portugués: a primeira grande cantora popular—, destacándose dentro de un medio donde predominaban exclusivamente las voces masculinas. También fue la primera intérprete de Aquarela do Brasil en 1939 —de Ary Barroso—,[13]​ el primer y más importante sencillo exportado hacia Estados Unidos, y que inauguró el subgénero samba-canção.

Mayores éxitos[editar]

  • 1925 - Petropolitana.
  • 1925 - Serenata de Toselli.
  • 1925 - A Casinha (A Casinha da Colina).
  • 1926 - Serenata de Toselli.
  • 1928 - Chora, Violão.
  • 1928 - Jura.
  • 1929 - Ai, Ioiô.
  • 1929 - Yaya (Linda flor).
  • 1929 - A polícia já foi lá em casa.
  • 1929 - Vão por mim - con Francisco Alves.
  • 1929 - Baianinha.
  • 1930 - Você Não Era Assim.
  • 1931 - Quero Sossego.
  • 1931 - Reminiscências.
  • 1932 - Tem Francesa no Morro.
  • 1932 - Dentinho de Ouro.
  • 1932 - Que é Que…?.
  • 1951 - Eu Sou Assim.
  • 1951 - Eu Sou Assim.

Referencias[editar]

  1. Murcia Moura, Roberto (2004). No princípio, era a roda (en portugués). Rocco. p. 318. ISBN 978-853-251-790-6. 
  2. a b Severiano, Jairo (2008). Uma história da música popular brasileira: das origens à modernidade (en portugués). Editora 34. p. 499. 
  3. Marinho, Flávio (2007). Oscarito: O Riso E O Siso (en portugués). Editora Record. p. 334. ISBN 978-850-107-461-4. 
  4. González Echevarría, Roberto; Pupo-Walker, Enrique (1996). The Cambridge History of Latin American Literature, Volumen 3 (en inglés). Cambridge University Press. p. 884. ISBN 978-052-141-035-9. 
  5. Davis, Darién J. (2009). White face, black mask: Africaneity and the early social history of popular music in Brazil (en inglés). Michigan State University Press. pp. 265. ISBN 978-087-013-834-8. 
  6. Schumaher, Schuma; Vital Brazil, Erico (2006). Mulheres negras do Brasil (en portugués). Senac. p. 496. ISBN 978-857-458-225-2. 
  7. Rangel, Lúcio (2007). Samba jazz & outras notas: organização, apresentação e notas Sérgio Augusto (en portugués). Agir. p. 239. ISBN 978-852-200-763-9. 
  8. Sandroni, Clara (1998). 260 Dicas Para O Cantor Popular. Irmãos Vitale. p. 83. ISBN 978-858-542-645-3. 
  9. Moll, Marina. noelrosaomusical.com.br, ed. «A rainha do teatro» (en portugués). Consultado el 19 de agosto de 2013.  (enlace roto disponible en Internet Archive; véase el historial, la primera versión y la última).
  10. Antunes, Delson (2004). Fora do sério: um panorama do teatro de revista no Brasil (en portugués). FUNARTE, Ministêrio da Cultura. p. 430. 
  11. Costa, Haroldo (2000). Na cadência do samba (en portugués). Novas Direções. p. 287. ISBN 978-858-762-602-8. 
  12. Ligiéro Coelho, José (1998). Carmen Miranda: an Afro-Brazilian paradox (en inglés). New York University. p. 454. 
  13. Pavan, Alexandre (2006). Timoneiro: perfil biográfico de Hermínio Bello de Carvalho (en portugués). Casa da Palavra. p. 263. ISBN 978-857-734-033-0. 

Enlaces externos[editar]