Diego Fiori

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Diego Fiori
Información personal
Nacimiento 20 de octubre de 1975 Ver y modificar los datos en Wikidata (48 años)
Roma (Italia) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Italiana
Información profesional
Ocupación Director de cine, guionista y productor de cine Ver y modificar los datos en Wikidata

Diego Fulvio Fiori, también conocido como Diego Fiori (Roma, 20 de octubre de 1975), es un artista italiano, director y productor cinematográfico,[1][2]​ cuya labor se ha manifestado sobre todo en el campo del videoarte.[3]​ Es conocido en especial por el cortometraje “The Words Hear the Light”, presentado fuera de competencia en el Festival de Cannes[4]​ en 2015 y galardonado con el Bronze Award for Editing en el concurso American Movie Awards.[5]

Biografía[editar]

Fiori se formó en la Academia de Bellas Artes de Roma y en la Academia de Bellas Artes de Brera, en Milán, donde fue alumno de Luciano Fabro; además, recibió lecciones de Giorgio Agamben en la IUAV de Venecia. Fiori comulga con la afirmación de Luciano Fabro de que el artista transmite experiencias prescindiendo de categorías pre-conceptuales; esta perspectiva le permitió acercarse posteriormente al teatro y a la obra de Carmelo Bene y al paradigma antropológico de Ernesto de Martino. Dichas influencias, asimiladas y reinterpretadas en el área cinematográfica, gravitaron decisivamente inclusive en su planteamiento para la dirección documental. Especial relevancia cobraron, para Diego Fiori, la poética de Pedro Costa, Jean-Marie Straub, Nanièle Huillet, Vittorio De Seta, Michael Glawogger, así como su amistad con el documentalista italiano Luigi Di Gianni. Su tesis Il potere sui corpi, la potenza del corpo: L’arte come forma di resilienza, elaborada con la guía de la historiadora del arte Giovanna dalla Chiesa, fue publicada en 2015 con el título “Wissen Sie, das Volk fehlt – Zum Konzept der Resilienz” en la revista en idioma alemán Psychoanalyse. “Ästhetik. Kulturkritik” [6]​ para la que, desde entonces, ha brindado su colaboración. En el área del vídeo arte debutó en 2009 con la “Trilogy of Silence”, conformado por: “Donate Silence”, “Birth and Death of Alter Ego” y “Last Classical Kiss”, adjudicándose el Silver Award en el Laznia Centre for Contemporary Art, en Polonia .[7]​ La “Trilogy of Silence” participó en numerosos certámenes cinematográficos y festivales de arte, abriendo así una temporada propicia de producción y distribución de cortometrajes en el ámbito del video arte .[8][9][10][11][12][13][14]​ De 2007 a 2010 se ha desempeñado como estudioso de la materia en el cátedra de Antropología Social de la Università degli Studi di Cassino e del Lazio Meridionale, participando, en aspectos visuales, en las actividades de investigación chair[15]​ de la Cátedra. De 2010 a 2012 ha sido investigador de la materia en la cátedra de escultura de la Accademia di Belle Arti de Frosinone. En 2016 la película “The Children of the Noon” ,[16][17][18]​ en codirección con Olga Pohankova ,[19]​ fue presentada en el St. Louis International Film festival, en los Estados Unidos de América.[20][21]​ En abril de 2017 recibe el Coup de cœur du jury en el Festival International du Film Panafricain de Cannes.[22]​ Desde 2017 es miembro de la Associazione Italiana Scenografi Costumisti Arredatori.

Filmografía (selección)[editar]

Cortometrajes[editar]

  • Last Classical Kiss (Trilogy of Silence) (2009)
  • Birth and Death of Alter Ego (Trilogy of Silence) (2009)
  • Donate Silence (Trilogy of Silence) (2009)
  • Rebus (2011)
  • Ciao Vettor! (2013)
  • 1+1 = una más (2014)
  • The Words Hear the Light (2015)
  • L'enigma del tempo (2017)

Largometrajes[editar]

  • Fiori di Strada - We Are Not the Crazy (2015) - cineasta
  • The Children of the Noon (2016)

Principales exposiciones[editar]

Sus obras son reconocidas internacionalmente y han sido expuestas en numerosas galerías y exposiciones como:

Premios y reconocimientos (selección)[editar]

  • 2010 - IN OUT Filmfestival
    • Silver Award al Best Film per Trilogy of Silence[7]
  • 2014 - Mumbai Shorts International Film Festival
    • Certificate of Excellence al Experimental per Rebus
  • 2015 - International Independent Film Awards
    • Silver Award al Experimental Short Film per 1+1 = una más
  • 2015 - Accolade Global Film Competition.[46]
    • Award of Excellence al Best Experimental Film per The Words Hear the Light
  • 2015 - Best Shorts Competition[47]
    • Award of Excellence al Experimental Film per The Words Hear the Light
  • 2015 - The IndieFest Film Awards[48]
    • Award of Excellence al Best Experimental Film per The Words Hear the Light
  • 2016 - American Movie Awards.[49]
    • Marquee Award al Best Editing per The Words Hear the Light
  • 2016 - WorldFest-Houston
    • Bronze Remi Award al Independent Experimental Awards: Dramatic per The Words Hear the Light
  • 2016 - Nevada International Film Festival[50]
    • Gold Reel Award Winner per Fiori di Strada - We Are Not the Crazy
  • 2016 - International Independent Film Awards
    • Gold Winner al Documentary Feature per Fiori di strada - We Are Not the Crazy
  • 2016 - Canada International Film Festival[51]
    • Royal Reel Prize al Documentary Feature Competition per Fiori di Strada - We Are Not the Crazy
  • 2016 - International Euro Film Festival[52][53]
    • Jury Prize al Best Social Denunciation Film per Fiori di strada - We Are Not the Crazy
  • 2017 - American Movie Awards[54]
    • Special Marquee Award per The Children of the Noon
  • 2017 - Hollywood International Independent Documentary Awards[55]
    • Award of Excellence per The Children of the Noon
  • 2017 - Hollywood International Moving Pictures Film Festival[56]
    • Documentary Feature per The Children of the Noon
  • 2017 - London Independent Film Awards[57]
    • Best Documentary per The Children of the Noon
  • 2017 - Los Angeles Independent Film Festival Awards[58]
    • Best Producer Feature per The Children of the Noon

Véase también[editar]

Referencias[editar]

  1. «Diego Fiori - IMDb». Consultado el 7 de abril de 2017. 
  2. «Diego Fiori - IMDb». Consultado el 7 de abril de 2017. 
  3. «Die Wörter hören das Licht - Awards - IMDb». Consultado el 10 de abril de 2017. 
  4. «THE WORDS HEAR THE LIGHT». Consultado el 7 de abril de 2017. 
  5. «American Movie Awards : SLU». Archivado desde el original el 10 de abril de 2017. Consultado el 28 de junio de 2017. 
  6. «Passagen Verlag: texte 1/2015». Archivado desde el original el 8 de abril de 2017. Consultado el 6 de abril de 2017. 
  7. a b «Laznia Centre for Contemporary Art». Consultado el 10 de abril de 2017. 
  8. «La trilogía del silencio (2009) - Release Info - IMDb». Consultado el 10 de abril de 2017. 
  9. «Diego Fiori - Awards - IMDb». Consultado el 7 de abril de 2017. 
  10. «Water, Water Everywhere | MIA screenings + exhibitions». Consultado el 7 de abril de 2017. 
  11. «Artists - Water, Water Everywhere». Archivado desde el original el 16 de octubre de 2016. Consultado el 7 de abril de 2017. 
  12. «Future Identities – Bodies . Places . Spaces». Consultado el 7 de abril de 2017. 
  13. «Federazione CEMAT - SGUARDI SONORI 2013». Consultado el 7 de abril de 2017. 
  14. «VIDEOHOLICA 2010 PROGRAM». Archivado desde el original el 31 de julio de 2016. Consultado el 7 de abril de 2017. 
  15. «ISA Forum of Sociology». Consultado el 14 de abril de 2017. 
  16. «The Children of the Noon (2016), di Olga Pohankova, Diego Fiori - CinemaItaliano.info». Consultado el 10 de abril de 2017. 
  17. «visiondureel : SLU». Archivado desde el original el 9 de abril de 2017. Consultado el 28 de junio de 2017. 
  18. «Innovative Film Austria». Archivado desde el original el 12 de mayo de 2016. Consultado el 10 de abril de 2017. 
  19. «The Children of the Noon | Festival International Du Film Panafricain». Consultado el 7 de abril de 2017. 
  20. «The Children of the Noon | Cinema St. Louis». Archivado desde el original el 4 de agosto de 2017. Consultado el 28 de junio de 2017. 
  21. «Calendar : SLU». Consultado el 7 de abril de 2017. 
  22. «Dikalo Awards: SLU». Consultado el 14 de abril de 2017. 
  23. «Exibart; Italy». Consultado el 16 de abril de 2017. 
  24. «MNCARS; Madrid, Spagna». Archivado desde el original el 17 de abril de 2017. Consultado el 28 de junio de 2017. 
  25. «IBAF, Spagna». Consultado el 17 de abril de 2017. 
  26. «Festival Internacional de Videopoesia». Archivado desde el original el 17 de abril de 2017. Consultado el 17 de abril de 2017. 
  27. «MIA Screening exhibition». Consultado el 19 de abril de 2017. 
  28. «El Paso Museum of Atr; Texas». Consultado el 17 /04/2017. 
  29. «International Film Poetry Festival; Grecia». Consultado el 17 de abril de 2017. 
  30. «Fondazione MAXXI; Italy». Consultado el 16 de abril de 2017. 
  31. «Il Tempo; Italy». Consultado el 16 /04/2017. 
  32. «Berlin Short Film Festival; Germania». Archivado desde el original el 6 de julio de 2017. Consultado el 28 de junio de 2017. 
  33. «Aesthetica Art Prize; Gran Bretagna». Consultado el 22 de abril de 2017. 
  34. «Now&After - International Video Art Festival Moscow; Russia». Archivado desde el original el 18 de abril de 2017. Consultado el 17 de abril de 2017. 
  35. «Mykonos Biennale Antidote; Grecia». Consultado el 17 de abril de 2017. 
  36. «Arquiteturas Film Festival; Portogallo». Consultado el 17 de abril de 2017. 
  37. «Tehran to host festival of silent films». Consultado el 19 de abril de 2017. 
  38. «backupkurzfilmfestival; Germania». Archivado desde el original el 18 de abril de 2017. Consultado el 28 de junio de 2017. 
  39. «NYC - New York Independent Film Festival; USA». Archivado desde el original el 18 de abril de 2017. Consultado el 28 de junio de 2017. 
  40. «Magic Mirror; Romania». Consultado el 19 de abril de 2017. 
  41. «Art Visuals & Poetry Film Festival Wien; Austria». Archivado desde el original el 18 de abril de 2017. Consultado el 17 de abril de 2017. 
  42. «Seattle Transmedia & Independent Film Festival; USA». Consultado el 17 de abril de 2017. 
  43. «The Aesthetica Art Prize Symposium; Gran Bretagna». Consultado el 22 de abril de 2017. 
  44. «Globe International Silent Film Festival; Michigan, USA». Archivado desde el original el 20 de abril de 2017. Consultado el 19 de abril de 2017. 
  45. «Vita Tua, Vita Mea; Venice, Italy». Consultado el 20 de julio de 2017. 
  46. «Accolade Global Film Competition | Accolade competition– California, USA». Consultado el 7 de abril de 2017. 
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  50. «Nevadainternationalfilmfestival : SLU». Consultado el 11 de abril de 2017. 
  51. «Canadainternationalfilmfestival : SLU». Archivado desde el original el 10 de abril de 2017. Consultado el 28 de junio de 2017. 
  52. «Internationaleurofilmfestival : SLU». Consultado el 9 de abril de 2017. 
  53. «Internationaleurofilmfestival : SLU». Archivado desde el original el 10 de agosto de 2019. Consultado el 28 de junio de 2017. 
  54. «American Movie Awards : SLU». Archivado desde el original el 23 de abril de 2017. Consultado el 28 de junio de 2017. 
  55. «Hollywood International Independent Documentary Awards: SLU». Archivado desde el original el 20 de julio de 2017. Consultado el 19 de julio de 2017. 
  56. «Hollywood International Moving Pictures Film Festival: SLU». Consultado el 19 de julio de 2017. 
  57. «London Independent Film Awards: SLU». Archivado desde el original el 24 de agosto de 2017. Consultado el 20 de julio de 2017. 
  58. «Los Angeles Independent Film Festival Awards: SLU». Consultado el 20 de julio de 2017. 

Bibliografía[editar]

  • First ISA Forum of Sociology, ed. (2008). «Those Who Feels Pain Need Having Reason». Sociological Research and Public Debate (en inglés) (Barcelona). 
  • Baksun Books, ed. (2014). Water, Water Everywhere: Paean to a Vanishing Resource (en inglés). ISBN 978-1887997300. 
  • August Ruhs (2015). Passagen Verlag, ed. Texte: Psychoanalyse. Ästhetik. Kulturkritik. Heft 1 / 15 (en alemán). Viena. ISBN 978-3-7092-0195-4. 
  • Federico Cherie (2015). Aesthetica Magazine, ed. Future Now (en inglés). York. ISSN 1758-9932. 
  • Federico Cherie; Sarah Perks (2016). Aesthetica Magazine, ed. Future Now (en inglés). York. ISSN 1758-9932. 


Enlaces externos[editar]