Elena Martínez Bolio

Elena Martínez Bolio
Información personal
Nacimiento	1956 Mérida, Yucatán
Información profesional
Ocupación	artista plástica, bordadora
Movimientos	feminismo, bordado

Elena Martínez Bolio (Mérida, Yucatán, 1956) es una artista plástica con 50 años de trabajo. ​

Trayectoria

Hija de una tejedora y anticuaria y un contador, desde joven hacía su propia ropa y su tía cosía, así que tuvo relación con el oficio textil desde la infancia. ​

Inició como dibujante, fue mamá de tres hijos y después de acompañarlos en su crecimiento volvió a la pintura y la escultura. Fue la primera mujer aceptada en el Centro Estatal de Bellas Artes, como talladora de madera. Profesionalmente, empezó pintando sobre textiles, luego empezó a bordar, (dibujar con la aguja como ella lo llama), técnica que aparece sin cesar en su trabajo actual y con la que ha producido una gran cantidad de su obra.

Su quehacer ha estado acompañado por la denuncia de problemas sociales y de género, que muchas veces proviene de procesos colectivos. Ha abordado el tema de la tercera edad, niños en condición de explotación o enfermedad, trata de niñas y prostitución, de este último, por ejemplo, nació la serie Las mujeres decentes de la calle 58. Lo que busca es contar historias, y a la par sus piezas han resultado ser una recopilación de técnicas textiles, primordialmente yucatecas. Aboga por el reconocimiento y posicionamento del trabajo artístico de la etnia maya.​

Martínez crea indumentaria, rescata patrones ancestrales que interviene con propuestas conceptuales, diferentes puntadas y tinturas naturales como té de manzanilla, vainilla, grana cochinilla, añil y cáscara de cebolla morada, entre otras, labor que presenta en forma de pasarelas donde se modelan huipiles, ternos, blusas y camisas. Considera los textiles como una segunda piel y los usa para hablar en contra del consumismo y a favor de atuendos atemporales y estilos propios.​ Tiene su taller y galería en Mérida, de nombre Desbordada.

Exposiciones

Ha participado en siete exposiciones individuales y más de cien colectivas, nacionales e internacionales, entre ellas una en San José de Costa Rica en la Sophia Wanamaker Gallery, y otra en el Silkeborg Bag Museum de Dinamarca. Algunas de sus exposiciones han sido:

• Refugios entretejidos, que refleja el trabajo con refugios para mujeres víctimas de maltrato extremo.
• Una larga hebra (Jump’éel chowak kúuch, en maya) es su exposición más duradera, recoge su vida y obra y es el resultado de la convivencia de tres años de estancias y convivencias con mujeres de la comunidad de Xocén; ​ la muestra consta de las secciones “Torcer juntas la hebra”, “Sábanas parlantes”, “El pudor de lo íntimo”, “Identidad dactilar” y “Sueños y pesadillas”,​y se ha vuelto itinerante en los últimos años, viajando por varias ciudades: Mérida, Museo Regional de Antropología de Yucatán Palacio Cantón, en enero de 2021; Ciudad de México, en el Museo del Carmen, 25 de marzo al 28 de agosto de 2022, donde además ofreció diversos talleres abiertos al público; Sonora, en el Museo Regional de Sonora del 11 de noviembre de 2022 al 22 de abril de 2023 y Oaxaca,​en el ex convento de Santo Domingo de Guzmán, del 23 de septiembre de 2023 al 31 de marzo de 2024.
• Batallas interiores. Mujeres, en el Centro de artes Visuales de Mérida, Yucatán, del 17 de febrero al 16 de abril de 2023, donde además fungió como curadora; convocó a otras artistas (Georgia Charruhas, Lizzete Abraham, Pamela Villanueva Arredondo, Georgia, Arcelia Almaguer, María Antonieta de la Rosa, Águeda León, Luciana Corres, Yosi Anaya, Lucina Castillo, Enna Negrón y ella misma) a presentar obra a partir de sus reflexiones después de la pandemia de Covid-19.​
• Nuevos aires. Xalapa.​

Referencias

• Datos: Q124802908